Видеоарт работает с движущимся изображением, видеоинсталляция помещает его в пространство зала, а медиаискусство соединяет разные приёмы работы с технологиями. В 1960-х годах доступное портативное видеооборудование изменило подход художников к движущемуся изображению. Эти различия подсказывают, как воспринимать произведение и какую роль в нём получает зритель.
Доступные камеры превращают видеозапись в медиаискусство
Аналоговая магнитная плёнка и воспроизводящие аппараты дали возможность показывать запись сразу после съёмки — не дожидаясь проявки и монтажа. Техническое развитие совпало с переменами в художественной среде, которые подтолкнули развитие медиаискусства. Об этом переходе рассказывает цикл лекций Александринского театра «От видеоарта до медиаинсталляции».
Телевизор художники воспринимали как отдельную реальность. Они начали деформировать изображение на экране, и сама телевизионная картинка превратилась в материал для художественной работы.
Чем видеоарт отличается от пространственной видеоинсталляции
Видеоарт сосредоточен на движущемся изображении, тогда как видеоинсталляция вписывает экраны в пространство зала. Её техническое устройство определяют мониторы и экраны, эту связь отмечает Александринский театр. Телевизор здесь становится самостоятельным физическим объектом, границей между материальным и эфирным мирами. В его небольшом корпусе умещается огромный мир транслируемых образов.
Несколько экранов можно расположить так, чтобы выстроить архитектуру вокруг их света. Например, 9 мониторов, собранных в сетку, преобразуют выставочное пространство, а экраны получают собственное смысловое значение. Даже сломанные мониторы превращаются в художественный материал.
Сломанные телевизоры заставляют зрителя перемещаться по залу
В 1963 году корейско-американский художник Нам Джун Пайк положил обычный магнит на динамик работающего телевизора. Этот поступок стал одной из первых художественных манипуляций с телевизором. Аппарат теперь служил художнику инструментом.
Инсталляция Пайка «Экспозиция музыки — электронное телевидение» включала 12 телевизоров с деформированным изображением — из-за технического вмешательства экраны показывали изменённую картинку. Экспозиция преобразила зрительский опыт и движение человека по залу. Интерактивность побуждала зрителя исследовать работу, художественный эффект в которой создавали телевизоры и вмешательство в их работу.
